Corso Tecnico del Suono

Corso serale – Info generali

Il corso privato di <b>Tecnico del Suono</b> è un corso di gruppo rivolto a chi desidera acquisire competenze specialistiche nel campo della produzione audio che gli possano permettere di operare con tecnologie analogiche e strumenti informatici finalizzati ad un prodotto musicale professionale. 

Alle nozioni teoriche si affiancano le esercitazioni pratiche che si svolgono in un'aula equipaggiata con 20 postazioni iMac e in uno studio di registrazione caratterizzato da regia e sala di ripresa con strumentazione di alto livello.

Il MusicLab è Avid Learning Partner, Ableton Certified Training Center e Steinberg Certified Center, può quindi rilasciare ai propri allievi (previo superamento degli esami) le certificazioni ufficiali dei relativi programmi: Pro Tools, Ableton Live, Cubase Pro.


Finalità del corso

Corso dedicato a chi desidera acquisire tutte le nozioni teoriche necessarie a svolgere la mansione di tecnico del suono ma con una particolare attenzione alle attività pratiche come le tecniche di microfonazione e registrazione sonora, l'utilizzo dei più importanti sequencer audio, plug-in e processori di segnale, l'editing su tutti gli strumenti impiegati in studio, la gestione di un mixer e le tecniche di mixaggio con equalizzatori, compressori, effetti e outboard analogico. Ogni allievo avrà a disposizione un iMac con tutto il software necessario. Verranno effettuate prove pratiche e test in itinere al fine di monitorare la comprensione degli argomenti da parte di ogni allievo. Ci sarà inoltre l'opportunità di seguire seminari di personaggi illustri del mondo dell'audio.


Docenti e Materiale Didattico

Una formazione completa è garantita da professionisti esperti in tutti gli ambiti del settore audio. I nostri docenti sono tecnici del suono da studio e live, specialisti in registrazione, mix, mastering e sound design, titolari di service audio. Le lezioni saranno coadiuvate da numerose dispense in pdf di ogni argomento trattato. L'allievo potrà scaricarsi comodamente il materiale dal nostro servizio cloud.

Argomenti

Cenni di Acustica e Psicoacustica
Cavi , Connettori e Patchbay audio
Microfoni
Suono nel dominio digitale
Equalizzatori e filtri
Processori di dinamica
Effettistica
Mixer analogici
MIDI
Sequencer e software professionali – esercitazioni pratiche
Pro Tools : certificazione 101
Tecniche di microfonaggio
Tecniche di registrazione
Tecniche di editing su Digital Audio Workstation
Sincronizzazione audio video
Home recording : il project studio
Mixaggio
Mastering


PROGRAMMA

<b>CORSO TECNICO DEL SUONO / MUSIC PRODUCER</b>

1. ACUSTICA
• Il suono come fenomeno fisico
• Emissione da sorgenti sonore
• Misura soggettiva di un suono
• Unità di misura
• Fronte d'onda e direzione di propagazione di un'onda sonora
• Dispersione e direttività di una sorgente sonora
• Frequenza, ampiezza, lunghezza d'onda, fase
• Livello sonoro e distanza dalla sorgente
• Effetti di disturbo alla propagazione dei suoni
• Onde semplici e onde complesse: armoniche, parziali, ottave
• Inviluppo sonoro

2. PSICOACUSTICA
• Anatomia e fisiologia dell'organo uditivo
• Il suono come fenomeno psicofisico
• Percezione della direzione di provenienza dei suoni
• Effetto mascheramento
• Fenomeno dei battimenti
• Effetto precedenza
• Effetto Doppler

3. CAVI, CONNETTORI E PATCHBAY AUDIO
• Segnale bilanciato
• Segnale sbilanciato
• Connettori audio analogici
• Patch bay e wall plate

4. ELETTRONICA ED ELETTROTECNICA
• Nozioni base
• Descrizione dei principali componenti elettronici
• Diffusori

5. MICROFONI
• Classificazione
• Tipi di trasduttore microfonico
• Soluzioni tecnologiche e costruttive
• Diagrammi polari e caratteristiche di direzionalità
• Risposta in frequenza, impedenza, SPL massimo, sensibilità, self noise,
 distorsione, tensione di alimentazione, controlli
 • Microfoni per impieghi specifici
• Radiomicrofoni

6. SUONO NEL DOMINIO DIGITALE
• Campionamento e quantizzazione
• Rapporto segnale/errore
• Jitter e Dither
• Calcolo dello spazio occupato dai dati digitali
• Convertitori A/D e D/A
• Sovracampionamento – sovraquantizzazione
• Registratori digitali
• Sistemi di sincronizzazione digitale
• Sistemi di compressione audio digitale
 • Formati di trasmissione digitale (AES/EBU, S/ PDIF, Ottico (ADAT), T/DIF, HDMI, MADI, Ethernet)

7. INFORMATICA DI BASE E HARDWARE
• Configurazione ottimale Mac/Pc per l'informatica musicale
• Sistemi operativo: Windows PC, Mac OSX
• Tipologie di schede audio

8. IL MIXER
• Analogici, Digitali, Virtuali
• Struttura di un mixer
• Mixer Split e In Line
 • Percorso di segnale
• Gamma dinamica
• Rapporto segnale/rumore

9. HOME RECORDING:
• Configurazione e scelta dei componenti e dei Diffusori
 • Consigli per l'impostazione di un budget razionale da suddividere nelle varie
 strumentazioni
 • Scelta della DAW e caratteristiche di base
 • Introduzione a Protools

10. EQUALIZZATORI E FILTRI
• Tipologie di equalizzatori
• Filtri HPF, LPF, BPF, Notch

11. PROCESSORI DI DINAMICA
• Cenni sulla dinamica
• Compressori / Limiter
• Expander / Gate
• Tipologie di macchine

12. EFFETTI
• Riverbero
• Delay
• Altri effetti particolari

13. MIDI
• Hardware MIDI
• Porte IN, OUT, THRU
• Controller (wheel, pedali di espressione, breathe)
• Configurazione delle Reti MIDI (Daisy Chain e Collegamento a stella)
• Sintassi di Trasmissione (Status Byte, Messaggi di canale e di sistema)
• Protocollo MIDI (General MIDI, SMF, MIDI Implementation Chart)
• Strumenti MIDI e Library

14. PRO TOOLS
 • Lezioni per Certificazione internazionale "101 Level"

15. AUDIO PER IL VIDEO
• Sincronizzazione audio/video
• Sound design e effetti

16. TECNICHE DI MICROFONAGGIO
• Scelta del microfono
• Tecniche multimicrofoniche
• Posizionamento
• Colorazioni fuori asse
• Tecniche di microfonaggio stereofonico
• Verifica dell'imaging
• Microfonazione di una batteria, di una voce e di diverse tipologie di strumenti

17. TECNICHE DI REGISTRAZIONE
• Livelli di registrazione
• Ascolto in regia
• Ascolto in cuffia
• Uso del riverbero
• Uso dei processori di dinamica
 • Registrazione di una batteria, di una voce e di diverse tipologie di strumenti con un
 gruppo musicale

18. CUBASE
 • Lezioni per Certificazione internazionale da "User"

19. ABLETON LIVE
 • Lezioni per Certificazione internazionale da "User"

20. SINTESI DEL SUONO
• Sintesi analogica e digitale
• Inviluppo
• Polifonia
• Elementi di un sintetizzatore
• Oscillatori (VCO)
• Filtri (VCF)
• Amplificatori (VCA)
• LFO
• Creazione di suoni utilizzando i vari tipi di sintesi
• Realizzazione di sonorità multilayer

21. CAMPIONATORI
• Principio di funzionamento
• Key Assign
• Layering campioni
• Elaborazione ed editing dei campioni
• Wave edit
• Sample Rate
• Quantizzazione
• Librerie preconfezionate, creazione e gestione di librerie personali
• Editor, timing, loop
• Memoria
• Gestione della RAM
• Creazione di un banco suoni
• Kontakt
• Battery e Drum Samplers

22. TEORIA MUSICALE E DIRITTO D'AUTORE
• Nozioni base di teoria musicale
• La SIAE
• Il diritto d'autore e le edizioni

23. MIXAGGIO
• Procedure e tecniche
• Spazi e livelli
 • Applicazione dei processori
• Strumenti e timbri
• Batteria, basso, chitarre, tastiere, orchestra sinfonica, voce5
• Aspetti stilistici
• Coerenza, caratteristiche dei generi musicali

24. MASTERING
• Equalizzazione e compressione
• Configurazione di uno studio di mastering analogico/digitale
• Formati standard di input/output
• Editing digitale
• Montaggio sequenza brani in un album
• Analisi di una curva di equalizzazione e dell'evoluzione dinamica della fase
• Ear training e analisi tecnico stilistica

25. ESAME FINALE
• Realizzazione di un mix
• Mastering del prodotto