Bachelor Degree: Fashion Design Progetto & Ricerca

Il Corso Triennale in Fashion Design dell'Accademia Koefia è un percorso di alta formazione che unisce la tradizione sartoriale all'innovazione tecnologica, formando professionisti capaci di progettare collezioni moda attraverso strumenti digitali avanzati. Il programma integra l'uso di CLO 3D, Blender, software di Intelligenza Artificiale e rendering fotorealistici, consentendo agli studenti di sviluppare prototipi virtuali e simulazioni realistiche dei capi, riducendo i tempi di produzione e sperimentando materiali e silhouette in un ambiente completamente digitale.

Il corso offre una preparazione completa nel fashion design 4.0, con competenze che spaziano dal disegno a mano libera alla progettazione digitale con software di modellistica 3D e intelligenza artificiale applicata alla moda. Gli studenti apprendono a creare collezioni innovative, sfruttando workflow digitali per il pattern making, la modellazione 3D e la visualizzazione immersiva, garantendo una perfetta integrazione tra artigianato e tecnologia.

Oltre alle discipline classiche come illustrazione digitale, progettazione tessile e storia della moda, il programma prevede un forte focus sulla prototipazione virtuale e il fashion rendering, permettendo di testare design, volumi e vestibilità prima della realizzazione fisica dei capi. Gli studenti acquisiscono competenze in animazione digitale, sviluppo di avatar personalizzati e simulazione dei tessuti, preparandosi a lavorare in fashion tech company, brand digitali, e-commerce immersivi e studi di progettazione 3D. Il corso include anche stage in aziende del settore, offrendo un'esperienza diretta nel mondo del lavoro e un'ampia rete di contatti professionali.


Competenze:

Progettazione Moda Tecniche Artistiche Figurino
Modellistica Moulage su misura e industriale
Creazione di capi in CLO 3D e simulazione avanzata di tessuti.
Progettazione digitale con AI per l'ideazione di modelli innovativi.
Rendering fotorealistico e animazione di capi di abbigliamento in Blender.
Digital Pattern Making per la modellistica virtuale.
Sviluppo di avatar e fitting digitale per l'ottimizzazione del design.
Simulazione fisica dei tessuti e analisi del movimento in ambiente virtuale.
Workflow digitali per la produzione moda e riduzione dello spreco di materiali.
Utilizzo di software professionali di grafica per l'abbigliamento.
Sviluppo collezioni e creazione di progetti fashion tech-ready.


Obiettivi:

Formare fashion designer digitali, capaci di progettare collezioni con strumenti 3D e AI per ottimizzare il processo creativo e produttivo.
Integrare modellistica sartoriale e digitale, permettendo di sviluppare capi in ambienti virtuali interattivi prima della realizzazione fisica.
Sviluppare competenze in prototipazione digitale e realtà virtuale, riducendo sprechi e tempi di produzione.
Fornire strumenti per la creazione di portfolio digitali interattivi, con simulazioni di passerelle virtuali e modelli in movimento.
Preparare gli studenti a lavorare in fashion tech company, studi di progettazione digitale, brand luxury e metaverso fashion design.
Offrere ai giovani Designer Couturier / Couturière la possiiblità di fare stage e colloqui di lavoro negli atelier di tutto il mondo. 
Inserire gli studenti al pagoro in uffici stile di primarie aziende.


In cosa si distingue questo corso dagli altri:

Completezza e solidtà della formazione progettuale
Formazione solida nel disegno di figurono tecniche classiche
Preparazione dei software di grafica per l'abbigliamento Photosghop., Illustrator, Procreate...
Uno dei primi corsi in Italia a integrare CLO 3D, Blender e AI per la progettazione moda.
Focus su fashion rendering e simulazioni fotorealistiche per ottimizzare la presentazione delle collezioni.
Sviluppo di progetti in realtà virtuale e aumentata per e-commerce e showroom immersivi.
Metodologia innovativa che riduce sprechi e tempi di produzione grazie alla modellistica digitale.
Stage in aziende di fashion tech, luxury brands e studi di digital fashion design.


Si lavora solo su capi digitali o anche fisici?

Il corso combina modellistica sartoriale tradizionale con progettazione digitale, permettendo di realizzare sia prototipi virtuali che fisici.


Quali sono gli sbocchi professionali?

Fashion designer per brand luxury e digitali, modellista virtuale, esperto di fashion tech e metaverso fashion, designer per e-commerce immersivi.


Si studiano anche tecnologie di AI applicate al fashion design?

Sì, il corso esplora l'uso di AI per la generazione di design, la personalizzazione delle collezioni e la creazione di concept innovativi.

Il programma del corso è suddiviso in tre anni e offre un mix tra teoria e pratica.

PRIMO ANNO

Disegno e Progetto Moda 1
Principi di Modellistica 1
Illustrazione Digitale 1 (Photoshop)
Fashion Marketing 1
Merceologia Tessile
Storia dell'Arte
Disegno & Progetto Moda 2
Principi di Modellistica 2
Illustrazione Digitale 2 (Photoshop)
Storia del Costume 1
Tecniche di Decorazione del Tessuto
Progettazione & Pianificazione Collezione 1


SECONDO ANNO

Modellistica Avanzata 1
Confezione 1
Illustrazione Digitale 3 (Illustrator)
Fashion Marketing 2
Sociologia & Storia della Moda
Progettazione & Pianificazione Collezione 2
Modellistica Avanzata 2
Confezione 2
Illustrazione Digitale 4 (Illustrator)
Storia del Costume 2
Sviluppo della Collezione 3
Progettazione Accessori Moda 1 (Borse)


TERZO ANNO

Grafica per l'Abbigliamento
Laboratorio Confezione Tele 1
Progettazione Accessori 2 (Borse)
Progettazione & Pianificazione Collezione 3
Sviluppo del Portfolio
Laboratorio Confezione Tele 2
Progettazione Accessori 3 (Scarpe)
Tesi Finale / Progetto Collezione

Diplomati interessati al fashion design e all'innovazione tecnologica nella moda.
Studenti che vogliono imparare da zero la progettazione classica di abiti e accessori, per poi specializzarsi nel digital fashion e nelle nuove tecnologie 3D applicate alla creazione di collezioni.
Futuri professionisti della moda interessati a modellistica virtuale, realtà aumentata e progettazione fashion tech.

Requisiti:

Diploma di scuola superiore o titolo equivalente.
Colloquio di ammissione per valutare la conoscenza base del design e la motivazione.
Presentazione di un portfolio di disegni o progetti creativi (anche digitali).