Formazione professionale di Musica, arti sceniche e spettacolo

Il Corso PRO intende creare un "Processo Creativo artistico completo" che permetta agli Studenti la possibilità di costruirsi una propria personalità artistica musicale di livello professionale e internazionalmente credibile. Il Corso PRO si articola nella TECNICA, STILE e PERFORMANCE che vengono

Obiettivo del corso è l'approfondimento storico e la conoscenza della prassi esecutiva del repertorio nel periodo che va dalla nascita dello strumento alla seconda metà del XVIII secolo. Sono previsti seminari su argomenti specifici (ad esempio "La musica per Lyra Viol" o "La viola alla Bastarda",

Gli obiettivi sono consolidamento, miglioramento della tecnica e progressiva acquisizione di un repertorio di brani e studi di media difficoltà. Modalità di esame: - Esecuzione di alcune scale maggiori e minori , nella massima estensione dello strumento , a scelta della commissione. - Esecuzione di

Il corso si rivolge a progettisti e tecnici aziendali, laureati e non laureati che vogliono acquisire principi e metodologie per la progettazione della luce nell'ambito del settore spettacolo, mediante interventi sull'illuminazione teatrale e per il live-show.

Il Corso di Bachelor of Music BMus (Hons) DEGREE in Popular Music Performance , il più prestigioso titolo universitario inglese, è pensato e realizzato con l'obiettivo di fornire ai musicisti le qualità e le competenze necessarie per poter realizzare prodotti artistici competitivi per il mercato

Il Master, che ha il fine di preparare professionalmente i futuri Insegnanti di Pianforte Moderno e Tastiere, fornisce un'educazione completa ed esauriente su tutte le materie inerenti la formazione musicale, artistica e didattica. Il percorso inizia con un anno di formazione e approfondimento

La Figura professionale ha le conoscenze pratiche e teoriche nel campo della produzione audiovisiva, teatrale, musicale, televisiva, nella produzione cinematografica e nel settore multimediale.

L'Istituto Musicale Pareggiato "G.Braga" di Teramo promuove un percorso per bambini dai 4 ai 10 anni.

Non esiste in Italia un centro di formazione artistica che specializzi i cantanti nell'interpretazione dell'opera contemporanea. Le tecniche vocali richieste per le esecuzioni di talune composizioni portano il cantante ad allontanarsi dalla vocalità tradizionale per addentrarsi in una specifica

All'interno della Scuola Paolo Grassi di Milano, fucina di attori, registi, drammaturghi e operatori teatrali, vive dal 1986 l'unico corso istituzionale, in Italia, volto alla formazione e al perfezionamento di coreografi, performers e danzatori contemporanei. "Teatrodanza" è il nome del corso

E' progettato per favorire i primi passi verso la scrittura con finalità narrative o teatrali, in particolare per chi fosse al suo primo approccio e per chi avesse già esperienze di scrittura, ma in differenti campi di applicazione. Tuttavia anche coloro che avessero esperienze specifiche potranno

I livello: dimostrare un buon controllo dell'intonazione su alcune posizioni della tastiera (dalla I alla III). Acquisire una buona padronanza nei passaggi di posizione e nell' intonazione di semplici bicordi. Acquisire un buon controllo dell'articolazione delle dita. Fondamenti dell'uso dell'arco:

Al termine degli studi relaEvi al Diploma Accademico di primo livello in Canto jazz, gli studenE devono aver acquisito le conoscenze delle tecniche e le competenze speci che tali da consenEre loro direalizzare concretamente la propria idea arEsEca. A tal ?ne sarà dato parEcolare rilievo allo studio

Si tratta di un corso di Chitarra acustica diviso in quattro sezioni

I livello: Il? corso ?prevede? il? raggiungimento? di? una ?sufficiente? padronanza? della? tecnica? brillante,? sviluppo? della? capacità? di? esecuzione? di? brani? polifonici? di? livello ?elementare? o? medio? e? la? formazione? del? gusto per? l'esecuzione? e? l'interpretazione ?di? un? brano

Percorso formativo: creazione di competenze tecniche professionalizzanti nel campo della tecnologia audio con particolare riferimento alla figura di tecnico del suono; lezioni di: acustica e psicoacustica, ear training e cultura musicale generale, tecnologia audio (ripresa e registrazione).

I livello: Sviluppo della tecnica di articolazione. Sviluppo della sonorità e dinamica del suono. Corretta intonazione. Pratica del suonare insieme. II livello: Ampliamento della tecnica con scale e arpeggi in tutte le tonalità; Conoscenze di vari generi e stili attraverso i più significativi brani

I livello: Perfezionamento della tecnica strumentale. Studio ed esecuzione di brani di media difficoltà tratti dalla letteratura del clarinetto (sia clarinetto solo che accompagnato dal pianoforte). II livello: Approfondimento delle abilità strumentali e della letteratura solistica e da camera per

I livello: Perfezionamento della tecnica strumentale. Studio ed esecuzione di brani di media difficoltà tratti dalla letteratura del sassofono (sia sassofono solo che accompagnato dal pianoforte). II livello: Approfondimento delle abilità strumentali e della letteratura solistica e da camera per il

I livello: acquisizione? della ?corretta? impostazione ?tecnica? di ?base ?e ?delle ?capacità ?di? eseguire ?facili ?brani. ??II livello: consolidamento? e? miglioramento ?della ?tecnica? e ?progressiva ?acquisizione ?di ?un ?repertorio ?di ?brani ?e ?studi? di ?media ?difficoltà.?? III livello: