Corsi di Interpretazione, scenografia e regia

Didattica: Il corso è strutturato in modo da fornire agli studenti specifiche capacità di applicazione delle conoscenze apprese. Oltre all'insegnamento teorico prevede infatti: esercitazioni e prove pratiche; partecipazione a seminari tenuti da esperti del mondo delle imprese e delle

Didattica: Il corso di laurea si avvale dell'interconnessione disciplinare fra diversi filoni culturali: arte, televisione, teatro, cinema e nuovi media. Oltre all'insegnamento teorico, prevede esercitazioni e prove pratiche; partecipazione a seminari tenuti da esperti; appartenenti al mondo

Obiettivi del Corso: Formazione avanzata multidisciplinare nei diversi settori dell'arte con particolare riferimento alle teorie, alle conoscenze, alle pratiche e ai linguaggi dell'arte contemporanea Conoscenza delle teorie, delle contaminazioni, dei materiali e degli apparati

Il percorso formativo è mirato a dotare i futuri scenografi di tutte le competenze teoriche, tecniche e applicative in grado di favorire lo sviluppo della loro creatività. Il corso triennale ha un carattere eminentemente laboratoriale e prevede una costante interazione con le altre aree

Il Diploma Triennale di Primo livello, equiparato alla "Laurea breve", in ciascuna delle Scuole si consegue dopo tre anni di corso e con l'acquisizione di un totale di 180 crediti.

Il corso breve di ballo popolare: pizzica intende portare gli allievi a riscoprire e valorizzare forme di ballo tradizionale e farne proprie la storia, le figure e la gestualità, ritrovando il significato originario di condivisione e di festa. 

La scrittura ha migliaia di anni di vita, viene molto prima del cinema, nel quale però ha raggiunto una delle sue forme più compiute trovando una nuova, profonda densità narrativa. Tutti gli aspetti della scrittura per il cinema vengono affrontati durante il triennio attraverso una serie di

Un laboratorio a partire da Danio Manfredini e dalla sua personale esperienza artistica che si basa sulla ricerca delle possibilità espressive dell'attore, figura che egli concepisce come creatore, come materia viva il cui estro nasce da un profondo lavoro su di sé, dalla sua intimità e

Il trienno di recitazione mira alla formazione di professionisti nel settore dell'ARTE DRAMMATICA. Il metodo di isegnamento si basa sulle più importanti metodologie del teatro del '900 e contemporaneo. Al termine del percorso didattico, gli studenti diplomati sono pronti ad intraprendere la

Il Laboratorio Propedeutico è un corso di avvicinamento al teatro e al lavoro dell'attore. Il percorso di recitazione approfondisce i vari aspetti che formano il bagaglio necessario per un attore ad esperire la scena e rappresenta una prima tappa del processo di formazione professionale. CF 25

Il Propedeutico di Recitazione è un corso ideato per far compiere corretti, graduali e organici ‘primi passi' sulla scena e offrire al contempo un servizio di orientamento al mestiere dell'attore, alla conoscenza dell'universo teatro e di interrogazione delle proprie attitudini professionali.

Il seminario si propone di sviluppare la capacità di scrivere una drammaturgia a partire da un tema dato: la malattia. Questo tema favorisce particolarmente la messa in campo di opportunità ed elementi fondanti del processo di scrittura: esperienza di vita, interiorità, elaborazione di

Il corso di specializzazione permette di acquisire le conoscenze di base per la scrittura di una sceneggiatura/copione per un prodotto audiovisivo.

Il Corso propone un articolato percorso formativo teorico-pratico  nell'ambito della drammaturgia per il teatro, il cinema, la televisione, i nuovi media. È finalizzato alla scrittura originale, individuale o collettiva, di testi teatrali, sceneggiature cinematografiche, paper format radiofonici e

Obiettivo principale del Master è di offrire ai partecipanti una formazione specificamente indirizzata alla progettazione di scenografie e di costumi per l'opera lirica. L'insieme degli insegnamenti, tecnico-laboratoriali e teorici, sarà pertanto orientato a fornire gli strumenti progettuali,

Il corso di studi per il conseguimento del Diploma Accademico di secondo livello in Scenografia Cinematografica e Televisiva, ha l'obiettivo di assicurare un'elevata padronanza dei metodi e delle tecniche artistiche, nonché l'acquisizione di specifiche competenze disciplinari e professionali al

2 lezioni alla settimana per 1 anno: non sono poche e tuttavia non ti impegnano come un professionista. Ti aspetta comunque 1 anno di set video-cinematografico e di palcoscenico, di preparazione fisica, vocale e culturale, 1 anno ricco di saperi fondamentali, di abilità vere, di costruzione di

Le lezioni di Rhythm tap sono aperte a tutti senza limiti d'età: gli esercizi di riscaldamento e quelli iniziali mirano a sviluppare agilità, coordinazione, precisione nel tenere il tempo e spostare il peso, concentrazione sul lavoro molto specifico degli arti inferiori. Altri ancora aiutano a

I corso è destinato agli allievi più motivati e prevede l'approfondimento delle tecniche apprese negli anni precedenti e la possibilità di partecipare alle produzioni teatrali della scuola.

Un percorso volto a migliorare il senso di sé e la creazione del proprio movimento attraverso la pratica dell'improvvisazione, l'esplorazione della struttura corporea e l'uso di tecniche di educazione somatica come Metodo Feldenkrais e Contact improvisation. Un modo per arricchire le proprie