Corsi di Belle arti e studio dell'arte

All'interno della struttura Accademica RUFA il Biennio di Grafica d'Arte trova il suo naturale collocamento nel Dipartimento di Arti Visive, ovvero la branca degli studi accademici RUFA nella quale le Belle Arti entrano in contatto fra di loro dando vita ad una nuova, entusiasmante trasversalità.

Biennio specialistico in Arti Visive e Studi Curatoriali associa una solida formazione nell'ambito della produzione artistica a un programma curatoriale altamente specializzato, mettendo a fuoco le competenze di artisti e curatori a partire dalla costruzione dello spazio dell'esposizione quale

La Figura professionale conosce la particolare rilevanza che assume l'arte della lavorazione del corallo e del cammeo nelle zone locali ed ha sviluppato per questo un rispetto profondo per i pezzi che produce. Sa che il corallo greggio è un elemento fondamentale per l'equilibrio dei mari e per

Obiettivo principale del Master è di offrire ai partecipanti una formazione specificamente indirizzata alla progettazione di scenografie e di costumi per l'opera lirica. L'insieme degli insegnamenti, tecnico-laboratoriali e teorici, sarà pertanto orientato a fornire gli strumenti progettuali,

Il Biennio Specialistico in Fashion and Textile Design si rivolge a giovani che riconoscono nel linguaggio della moda uno strumento per esprimere visivamente l'intreccio degli elementi che compongono la realtà contemporanea (musica, arti visive, cultura umanistica, tecniche artigianali e

Un corso di decorazione artistica di interni, che permetterà ai partecipanti di apprendere tecniche basilari della decorazione pittorica, delle vetrate artistiche e del mosaico, utili per inserire un tocco artistico in ogni arredamento, personalizzando e valorizzando angoli, mobili, oggetti.

Il corso prevede lezioni di tipo pratico che hanno il compito di fornire allo studente la possibilità di confrontarsi con il "fare pittorico" e con le problematiche ad esso legate, dall'utilizzo di tecniche tradizionali (olio, acrilici, acquerelli) a quelle più contemporanee e libere (collage,

La linea e il segno. Disegno a matita e carboncino. Disegno dal vero. Teoria dei colori. L'acquerello e gli acrilici. Obiettivo del corso, oltre all'insegnamento di tecniche specifiche, è quello di sviluppare le capacità creative dei singoli allievi.

Durante il corso si cercherà di sviluppare una sempre maggiore consapevolezza e conoscenza dei medium pittorici e dei processi creativi, puntando a stabilire una metodologia di lavoro personale rispetto a tematiche e dinamiche lavorative di interesse per lo studente. Prevede lezioni di tipo pratico

Nel corso di Pittura Base I si inizierà con l'esplorare e sperimentare alcuni degli elementi costitutivi di un opera pittorica. La prima metà del corso sarà sopratutto dedicata allo studio dei colori – le loro qualità espressive, combinazioni, etc. –, della luce, della pennellata. Nella seconda

Gli allievi sono seguiti da docenti a livello individuale al fine di potenziare le proprie capacità espressive e tecniche. Vengono affrontati vari temi e stili, dal figurativo all'astratto. La sperimentazione di nuovi materiali e strumenti si affianca all'uso dei metodi più tradizionali. Il corso

Pittura ad olio. Ritratti, composizioni floreali, paesaggi, pittura astratta. Il programma può essere soggetto a variazioni a seconda delle esigenze dei singoli allievi.

Il corso di Pittura Base II continuerà lo studio dei temi classici della pittura: il ritratto, il nudo, la natura morta usando a volte fonti sia letterarie che musicali. Verso la fine del corso ci sarà un'uscita in una zona di Milano da decidere insieme durante la quale lo studente prenderà appunti

Il programma prevede lo studio dell'evoluzione nel tempo della decorazione pittorica e l'applicazione degli antichi schemi e tecniche. Durante il corso si lavorerà unicamente a mano libera e senza l'uso di materiali sintetici.

Nato dalla collaborazione tra IAAD. e Scuola Holden, il Master in Visual and Writing Storytelling è un percorso innovativo volto a formare professionisti in grado di integrare parola e immagine per ideare, costruire, esprimere nuovi racconti declinabili nei diversi ambiti della comunicazione.

Il Triennio di Scenografia è il percorso di studi dedicato a sviluppare le competenze necessarie per la progettazione dello spettacolo in ambito teatrale, cinematografico o televisivo. Dalla preparazione della scenografia alla progettazione del palcoscenico, dalla scelta dei costumi allo studio

L'elaborazione di un piano di studi specifico al restauro dei beni architettonico-ambientali risponde all'esigenza di formare professionisti in grado di intervenire con competenza sugli impianti strutturali del nostro patrimonio artistico quali responsabili nel coordinare gli interventi.

Il corso cerca l'avvicinamento alla recitazione mediante lo studio e la pratica delle tecniche fondamentali, permettendo agli allievi di affrontare per la prima volta un pubblico e mettere a frutto al meglio gli insegnamenti ricevuti. Attraverso il corso si approfondiscono gli studi di dizione e lo

L'uomo e il mobile: dal giaciglio al letto, la sedia, il tavolo, il divano, il mobile contenitore. Evoluzione sociale, storia d'ambienti e costume. Dipinti, incisioni, ceramiche, argenti: storia, qualità, manifatture ed elementi di base di restauro. Il mestiere dell'antiquario. Visite guidate a

Corso laboratorio monografico di approfondimento di metodologie e procedure operative specifiche per l'intervento su manufatti mobili, studio e applicazione delle tecniche legate all'artigianato artistico, aggiornamenti tecnici su novità ed innovazioni nel settore, presentazioni e dimostrazioni di